Rara Avis – Extracto para Lanzamiento Cuadernillo Metodológico de la Danza (2024)
Extracto de la obra Rara Avis en el lanzamiento del libro Cuaderno Pedagógico de las Danzas Contemporáneas en Chile.
Rara Avis: Nuri Gutés, Rosario Gonzalez, Jennifer Maccoll Crozier
Cuadernillo: Jennifer Maccoll Crozier, Poly Rodríguez
Centros de Creación Artística Valdivia y Vallenar
Cerebro (2024)
Pieza escénica resultado de un proceso de investigación práctica en torno al órgano del cerebro, sus potencias, funciones e imaginarios. La iniciativa corresponde a la tercera sección del proyecto Anatomía, la mirada de otr@s, proyecto que explora los cruces entre danza y anatomía.
Dirección: Daniela Marini, Pablo López
Sala La Vitrina
La Sala de Espera (2023)
La sala de espera aúna arquitectura y danza para explorar las posibilidades de los cuerpos en los espacios de la espera, a través de una pieza coreográfica desarrollada a la manera de un roman feuilleton. El proyecto, a través de la especulación arquitectónica y la creación coreográfica, cuestiona el carácter infra-ordinario de las salas de espera y elabora sobre el potencial, no sólo creativo sino que también público y social, que tiene la espera en los distintos espacios de la ciudad pandémica contemporánea.
Financia: Fondo de Creación Artística (CreArt 2021) de la Vicerrectoría de Investigación y Desarrollo de la Universidad de Chile
Dirección: Gabriela García de Cortázar, Daniela Marini
Sala Barco, Museo de Arte Contemporáneo, Facultad de Arquitectura y Urbanismo
Pulmón (2023)
Pulmón es una pieza escénica, que resultó de un proceso de investigación práctica en torno al fenómeno de la respiración. La iniciativa corresponde a la segunda sección del proyecto Anatomía, la mirada de otr@s. Se propone como un diálogo entre danza y medicina, preguntándose sobre la materialidad del cuerpo, no sólo como una disección, sino como las formas, volúmenes y fluidos que nos determinan.
Dirección: Daniela Marini, Pablo López
Museo de Arte Contemporáneo,Sala La Vitrina
Rara Avis (2023)
Rara Avis es una obra coreográfica y audiovisual dirigida por la emblemática coreógrafa Nuri Gutés. En ella se despliega el lenguaje y poética de esta destacada artista nacional en diálogo con la artista audiovisual Rosario Gonzalez.
Es un proyecto interdisciplinar que a través del hacer coreográfico, los cuerpos, los planos y la geografía, registra la existencia femenina tanto en su forma de identificarse con un territorio desgastado, como por la insinuación de una vida frágil.
Dirección Coreográfica: Nuri Gutés
Directora de Proyecto: Jennifer McColl Crozier
Directora Audiovisual: Rosario González
Gineceo (2021)
Pieza audiovisual dirigida por la destacada artista Nuri Gutés junto a connotadas intérpretes de la escena nacional. Grabado en pandemia en las dependencias del Museo de Arte Contemporáneo. Es un diálogo entre los cuerpos, el lenguaje de movimiento de esta relevante coreógrafa, la arquitectura del museo y la cámara.
Coreografía: Nuri Gutés
Audiovisual: Bruno Torres
Música: Vicente Yañez Fuenzalida
Museo Arte Contemporáneo
MareaLab (2019)
MareaLab es una estructura de improvisación resultado del laboratorio del mismo nombre guiado por la destacada artista nacional Elizabeth Rodríguez. En esta estructura coreográfica se despliegan las estrategias de improvisación de la artista, basadas en combinaciones numéricas que generan diferentes relaciones de tensión e interacción entre los cuerpos.
Dirección: Elizabeth Rodríguez
Teatro Pueblito Los Dominicos
Cuerpo de la letra (2017)
Obra interdisciplinar que aúna danza contemporánea y artes visuales. Está inspirada en textos de resistencia en dictadura y como estos dialogan con los cuerpos de las cinco intérpretes que son generacionalmente distantes a la época de producción de los textos. Aparece aquí la pregunta por cómo hablar de ese horror desde nuestras corporalidades.
Dirección coreográfica: Paulina Mellado
Dirección artes visuales: Verónica Troncoso
Centro Cultural Gabriela Mistral, Museo de la Solidaridad Salvador Allende
Insurgencias Afectivas (2017)
Muestra de proceso resultante del laboratorio Insurgencias Afectivas guiado por el destacado artista, activista, pensador Silvio Lang. Se experimentaron prácticas de movimiento, escritura y condiciones de composición escénica bajo la pregunta ¿Cómo es crear narrativas escénicas desde lo que afecta y organiza las relaciones de nuestros cuerpos?
“Los artistas escénicos somos trabajadores afectivos, que entablamos una relación perceptiva con las fuerzas afectivas del mundo. No somos héroes, ni heroínas, sino agitadores históricos de afectos en lucha”.
Dirección: Silvio Lang
Teatro Nacional Chileno-Foro de las Artes Universidad de Chile
Nubes Grises (2015)
Nubes Grises fue una pieza escénica dirigida por la destacada artista Nuri Gutés, en el contexto de Acciones Coreográficas, instancia de práctica profesional en el ámbito de la interpretación para estudiantes del Departamento de Danza de la Universidad de Chile. Las cinco intérpretes despliegan el lenguaje de movimiento de la coreógrafa en relación a diferentes materialidades como telas, chaquetas, poleras, dejando aparecer un mundo relacionado con la feminidad, lo sensual y lo inesperado.
Dirección: Nuri Gutés
Sala Agustín Siré-Teatro Universidad de Chile
Vertebral (2016)
Vertebral fue una pieza escénica parte del programa Bicentenario del Departamento de Danza de la Universidad de Chile. En ella se investigó prácticamente la pregunta por las condiciones que los cuerpos necesitan para permanecer juntos. Se destacó por incluir a intérpretes recién egresadas e insertarlas dentro del circuito de producción artística local.
Dirección: Rolando Jara, Macarena Campbell
Matucana 100
Gramática Afuera (2016)
Esta pieza escénica juntó a dos destacadas artistas de la escena nacional: Nuri Gutés y Paulina Mellado. Se abordaron elementos de las metodologías de creación de cada artista, para así dar con un lenguaje de obra que combinaba ambas miradas en torno al quehacer coreográfico.
Dirección: Paulina Mellado, Nuri Gutés
Museo de Arte Contemporáneo
